DESTINATION ARTISTIQUE "Detournement de matiere"

Das Office de Tourisme Vie et Boulogne öffnet von Dienstag, dem 3. September, bis Samstag, dem 21. Dezember 2024, seine Türen für Künstler aus der Region. Nachdem sie auf eine Ausschreibung geantwortet hatten, wurden 14 Künstler aus der Vendée ausgewählt, um ihre Werke auszustellen und das Publikum zu treffen. Um ihre Arbeit zu harmonisieren, haben wir sie in fünf Themenbereichen zusammengefasst.

Für diesen vierten Zeitraum entdecken Sie die Arbeiten von :
- Sophie M., Sallertaine (Gemälde und Skulpturen).
Seit meiner Kindheit zeichne und male ich ständig! Und ich habe das fabelhafte Glück, den Beruf auszuüben, von dem ich als Kind geträumt habe...
1985 Certificat Initiation Plastique Beaux Arts Nantes / 1989 Licence Arts Plastiques Université Rennes II.
1989 beginne ich meine künstlerische Tätigkeit unter dem Pseudonym Sophie M.. Zehn Jahre lang entwickle ich meine Arbeit rund um die Illustration für Kinder, dann kurzlebige Dekorationen (2003 bis 2013, Realisierung der Dekorationen für die Fête du Livre Jeunesse in Aizenay) und beginne mit der Konzeption einer märchenhaften und traumhaften Welt.
2004 lasse ich mich in Sallertaine nieder (Atelier Galerie "Bidule,Coloquine & Cie").
Aus getrockneten Zierkürbissen kreiere ich von der Miniatur bis zum Großformat meine Coloquines, Pflanzenfeen, runde und sinnliche, verhätschelte und freche, weise und verführerische Frauen, Musikerinnen und Nachtschwärmerinnen ... Ich male auch auf Leinwand, Holz, Papier ... Volumen, Fotografie ... Installationen ... Illustrationen auf Bestellung ... Workshops für Kinder ...

- Sylvie BENETEAU, La Roche-sur-Yon (Gemälde)
Als autodidaktische Malerin habe ich schon immer gerne gezeichnet und mich im Laufe der Jahre in einem kreativen Universum weiterentwickelt. Die Malerei ermöglicht es mir, meine Emotionen durch meine Gemälde auszudrücken und mit anderen zu teilen.
Ich wechsle von figurativ zu zeitgenössisch und variiere die Techniken je nach Lust und Laune, ohne Rechnung, und verbinde Materialien und Effekte im Moment mit meinen Gefühlen.
Mein Schaffensprozess beginnt mit einer starken inneren Arbeit, die dann von meiner Spontaneität abgelöst wird, wobei ich meinen Gesten völlige Freiheit lasse und mit Pinseln, Messern und verschiedenen Materialien spiele.
Heute verfolge ich mit großer Bescheidenheit meinen künstlerischen Weg, eingetaucht in meine Welt der Farben.

- Maxime PATEAU, La Roche-sur-Yon (Fotografien)
Ich habe die Fotografie in einer Filmschule nach dem Abitur entdeckt. Nachdem ich mehrere Jahre lang autodidaktisch die "klassische" Fotografie erlernt hatte, wandte ich mich den Techniken der Langzeitbelichtung zu, insbesondere dem Lightpainting (LP). Das Lightpainting erfordert technisches Geschick, da die Fotomontage hier verboten ist. Beim Lightpainting habe ich gelernt, mich im Vorfeld eines Fotos zurechtzufinden und es somit in seiner Gesamtheit zu planen, bevor ich es mache. Es braucht oft mehrere Versuche, bevor das Foto "gelingt", und es erfordert eine gewisse Choreografie, da ich ein Akteur des Fotos bin, indem ich mich innerhalb des Fotos bewege.
Der Weg zum Foto ist für mich genauso wichtig wie das fertige Foto.
Die Serie wear(e)nature wurde mit echten, vom Boden aufgesammelten Blättern und echten Menschen, die während des Fotos anwesend waren, und ohne jegliche Nachbearbeitung in der Postproduktion aufgenommen.